All in AI仿真人剧！爆款制片人邓骏的转型突围与行业洞察

2026 年开年，AI 仿真人剧赛道迎来现象级爆款 —— 两部作品上线红果后，热度值均突破 5000 万 +，连续蝉联漫剧榜榜首，其中一部上线仅 10 天播放量即破 5 亿。这两部作品的承制方，是扎根江西赣州的第五说传媒，其创始人邓骏作为深耕内容行业十年的 “老兵”，从公众号图文、影视解说一路迭代至 AI 仿真人剧，最终以 “赌上全部身家” 的决心 All in 新赛道，用工业化生产逻辑打造爆款。近日，邓骏接受红果短剧创作服务平台专访，复盘转型历程、拆解爆款密码，并分享了对 AI 时代内容行业的深刻洞察。优路教育提醒：技术迭代下，内容创业者需准确把握赛道时机、构建 “技术 + 内容” 双重壁垒，才能在行业洗牌中突围。

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一、十年迭代：从 “小作坊” 到 AI 爆款承制方的转型之路

(一)多次试错：踩准赛道时机是关键

第五说传媒的创业故事始于 2015 年，邓骏与合伙人从赣州一间 20 平米公寓起步，靠公众号图文创作积累第一桶金。2018 年短视频风口来临，团队切入影视解说赛道，凭借对大众喜好的敏锐捕捉积累行业经验，2022 年正式规模化运营。但创业之路并非一帆风顺：2024 年初试水 TikTok 中视频与真人短剧，前者因 AI 模型不成熟效果不佳，后者因入场过晚、平台淘汰低质内容而收益平平，这让邓骏深刻意识到 “入场时机决定成败”。

2025 年 5 月，团队转向 “解说漫” 赛道，依托影视解说积累的剧本改编与节奏把控能力，半年产出两三百部作品，爆款率高达 50%。然而，随着 AI 技术普及，大量低质量解说漫涌入市场引发观众审美疲劳，头部团队转向 AI 仿真人剧分流流量，解说漫爆款率持续下滑，团队再次站在转型十字路口。

(二)战略抉择：All in AI 仿真人剧的底层逻辑

2025 年 11 月，红果创服平台的方向引导成为关键转折点。结合 Sora、Sora 2.0 等模型的成熟迭代，邓骏团队判断 AI 仿真人剧时代已然到来，其核心优势在于填补了真人短剧与解说漫的空白：既具备接近真人的视觉质感，又保持漫剧的有效产出，尤其在宏大场景、奇幻题材呈现上突破实拍限制。

团队展现出惊人执行力：11 月底敲定方向，12 月中旬完成工作流搭建，技术团队耗时半个月自研 AI 工具打通生产链路，首部 AI 仿真人剧作品快速落地。2026 年开年另一部爆款的爆发式数据，坚定了邓骏的决心 —— 春节复工后全线停掉 AI 漫剧，100% 聚焦 AI 仿真人剧。“AI 漫剧与仿真人剧底层工具差异不大，转型成本低于预期，更重要的是我们踩准了节点。” 邓骏说道。

二、爆款解码：工业化 SOP 与细节打磨的双重密码

(一)选题逻辑：脑洞、画面感与节奏三位一体

邓骏强调，AI 仿真人剧的选题与真人短剧核心差异在于 “画面感权重放大”。其选题标准明确：一是脑洞，故事需具备新鲜感，跳出同质化套路;二是画面感，剧情需能激发视觉想象，让 AI 技术的优势得以发挥;三是节奏，剧本无拖沓，情绪点准确落地。

两部爆款均来自红果创服平台剧本库：第一部因题材张力足、画面适配度高，完美契合 Sora 模型呈现能力被一眼选中;第二部则跳出 “一味爽感” 套路，以 “扮猪吃老虎” 的智性剧情让观众代入主角成长，实现差异化突围。“真人剧受限的宏大场面、特殊情节，通过 AI + 分镜处理既能保留节奏，又能留下想象空间，这是 AI 仿真人剧的独特优势。” 邓骏补充道。

(二)制作流程：人机协同的有效工业化体系

第五说建立了一套标准化 SOP，实现有效产出：以第二部爆款为例，6 人小组仅用 8 天就完成 251 分钟高精度内容，人均日产出 8—9 分钟。具体流程分为四步：

AI 预处理：通过自研工具梳理简化剧本，Agent 自动生成导演级分镜方案与提示词(一集分镜提示词仅需一天半，远超传统分镜师效率)，同步生成角色与场景参考图;

人工审核：两人小组强制通读剧本，确保吃透剧情内核，避免 AI 生成脱离故事逻辑;

分组制作：员工聚焦 “抽卡”(生成视频素材)与后期剪辑，自主判断并优化不合格画面;

统一审核：生产总监集中复核，退回问题内容重抽或微调。

成本方面，第二部爆款人员加算力成本约 15 万，虽较第一部高 4—5 倍(70% 画面用即梦生成)，但相较于真人短剧几十万的拍摄成本，仍具备显著回报率优势。

(三)细节为王：四大维度筑牢作品质感

标准化流程是基础，细节打磨是爆款关键。邓骏重点把控四个核心维度：一是 AI 技术持续迭代，自研模型实现提示词自动生成，曾用 20 个 AI 编程分身排查工具 bug;二是人物与场景打磨，人工筛选替换不贴切参考图，弥补 AI 在细微表情、动作上的瑕疵;三是节奏把控，AI 梳理后人工删减拖沓内容，确保每集都有准确情绪点;四是精细化配乐，摒弃单一 BGM，根据剧情起伏动态调整，强化情绪代入。

三、核心壁垒：“技术 + 内容” 双驱动与差异化优势

(一)三大核心优势：从爆款到常态的关键

邓骏将第五说的竞争力总结为三点：其一，对内容的极致敏感度，能准确捕捉大众喜好，对平台提供的高质剧本进行二次创作与精细化落地;其二，技术与内容深度融合，基于成熟 AI 模型自研工具，避免 “技术堆砌”，让技术服务于剧情与情绪表达;其三，有效双驱动团队，既有 AI 技术人才，也有资深编剧与后期，快速响应市场变化。

(二)差异化打法：聚焦、准确与高性价比

相较于同行，第五说的差异化优势尤为鲜明：一是赛道聚焦，不涉足真人短剧，专注 AI 漫剧与 AI 仿真人剧，紧密贴合平台方向;二是题材准确，主打古风等大众高接受度题材，同时兼顾剧情创新，避免同质化;三是性价比突出，凭借自研工具与标准化 SOP，成本比传统真人短剧低 50% 以上，制作周期缩短 20%，实现 “快节奏、高品质” 产出。

(三)技术焦虑：敬畏迭代才能持续领先

尽管手握爆款，邓骏仍保持清醒：“Sora 3.0 可能 4—5 月上线，技术壁垒会越来越低，现在搭建的流程可能一夜归零。” 他坦言，AI 时代纯技术优势的半衰期仅 3—6 个月，只有快速消化新技术，才能避免排名波动。这种对技术迭代的敬畏，让团队始终保持迭代动力。

四、人才战略：AI 时代的终极护城河

(一)核心门槛：复合型人才稀缺

邓骏直言，AI 短剧的核心壁垒从来不是技术，而是 “能理解内容、懂技术、有创意的复合型人才”。传统真人短剧团队转型 AI 面临双重挑战：一是懂画面效果却不会用 AI 语言描述，二是缺乏对 AI 创造性潜力的想象。“脑洞剧本导演更易转型，关键是愿意拥抱 AI。”

(二)筛选与升级：能力与兴趣并重

团队转型期经历严格人员变革，筛选标准简单直接：给定提示词框架，能调出目标画面者留任。邓骏认为，AI 时代人才需具备三大特质：学习能力、变通能力与对 AI 的兴趣 —— 只有真正感兴趣，才会主动探索工具潜力，而变通能力直接体现在提示词灵活调试上。

岗位布局上，目前核心为 “生成 + 剪辑” 制作师，未来将新增导演、专业配乐师等关键岗位。邓骏判断，传统分镜师可能被 AI 取代，未来分镜师将成为 “提示词生成器”，而资深创新型导演与能准确匹配剧情的配乐师，将成为精品化的关键。受制于赣州人才密度，团队计划 2026 年 Q2 前扩充至 50 人，若数据亮眼将考虑开设分公司。

五、行业洞察：精品化是终局，三个月为洗牌周期

(一)未来趋势：从产能爆发到精品化洗牌

邓骏预测，AI 仿真人剧赛道将在产能爆发后迎来洗牌，周期约为三个月。“技术普及后，技术壁垒会消失，核心竞争力回归‘讲好故事’。” 目前第五说已实行 “质大于量” 的 KPI，他建议新玩家需在三个月内入局，否则待行业进入精品化阶段将无立足之地。

对于解说漫赛道，邓骏认为低端产能将被淘汰，未来只有 3D 化、结合 AI 的解说漫才能存活，目前已有 50%—60% 同行转型 AI 仿真人剧或 AI 漫剧，仅少数有 “讲故事基因” 的小团队仍有生存空间。

(二)收入上限：向电影级作品进阶

谈及未来规划，邓骏透露团队正冲击 AI 电影级作品，但难度显著提升：超头部精品需专业导演与配乐师，算力成本指数级上升，抽卡率从 2—3 抽 1 降至几十抽 1。他判断，需等待 C 端模型 3.0 或 Sora 3.0 落地，技术成熟后成本才能降低、算法优化，目前团队已在择优培养精品人才。

(三)平台协同：双向奔赴的生态共赢

邓骏强调，第五说的爆款之路离不开红果创服平台的支持：一是高质剧本池与有效选本机制，两部爆款剧本均来自平台，大幅降低创作压力;二是 “陪伴式” 成长引导，运营团队提供数据反馈、合规指导与选题建议，助力团队突破创作瓶颈;三是多元扶持政策，有效降低转型阶段压力，激发精品创作活力。

从 20 平米公寓到爆款承制方，邓骏与第五说的故事，是 AI 时代内容创业者的缩影 —— 既需敢于押注新赛道的勇气，也需构建 “技术 + 内容” 的硬实力，更要保持对行业趋势的敏锐洞察。正如邓骏所言，AI 仿真人剧的突围只是开始，在平台与创作者的双向奔赴下，整个赛道终将迎来百花齐放的共生共荣。